有人说，孟京辉的话剧作品受欢迎，是因为观众还需要看话剧的时候，还能在星星点点的作品中找到一出好戏，还能从孟京辉这里找到惊喜。照老孟自己的话说，他弄的是快乐话剧，演的人要快乐去演，看的人能找到快乐。

    先锋话剧 

    《琥珀》是孟京辉走向市场化的一部作品，但也有人批评他不再犀利，变都柔软了。面对这样的批评，孟京辉说：“我愤怒依旧！只是环境发生了变化。我也回想以前的作品，其实我的作品是有两个方向的，一面是：《我爱×××》、《一个无政府主义者的意外死亡》、《臭虫》、《关于爱情归宿的最新观念》，这条线索最新的作品是去年我排的小剧场话剧《镜花水月》；另一面是：《恋爱的犀牛》、《琥珀》和现在排的《艳遇》。一方面是社会批判的，是表达我的态度的，另一方面是对情感的探索的，是对人类情感和情怀的考量的，这就像是一枚硬币的两面。”是的，先锋实验并不代表不能触碰人类的情感，表现艺术并不代表要排斥观众。

 
    孟京辉在《琥珀》之后坚持了艺术与商业的融合，《艳遇》是他的最新力作。他表示：“这次我在戏剧演出音乐方面做一些尝试，我们的乐队成员都是很棒的当代音乐家，我们的音响工程设计是中国第一的金少刚。我们之所以构建出这样一个优秀的音乐团队，是想和以往的“戏剧配乐”，请注意是“配乐”的状况说再见。我不希望还像以前一样，把戏排好了，加几段背景音乐进去，再加上两个歌就算解决问题，我不喜欢把电脑里面的合成音乐通过喇叭放出来给剧场的观众听。我希望大家能够听到现场的与戏剧生长在一起的音乐的表达，乐队会在现场的某一个空间里与演员和舞美和灯光发生关系，一定很过瘾。”

   

 
    孟京辉说：“《艳遇》对于我来说是一个比较轻松的作品，这个戏的文学结构很好，人物与生活的关系更紧密，主要角色韩冬和默默是办公室的职员，就是大家生活中比较熟悉的白领，默默爱上了老板，韩冬爱上了默默，老板有老婆，韩冬需要在升职和爱情之间进行选择。编剧史航写的一段简短的剧情介绍特别有意思：你是跟你的老板抢同一个女人？还是和你的女人抢同一个老板？这样的戏与现实有关，我管这个戏的风格叫做‘直接现实主义’。直截了当的与观众发生关系，一点也不拐弯抹角，观众在这部戏里就能看到自己，是一个关于‘选择’的话题，任何人都会面临选择，也许《艳遇》会给观众带来一些启发。”（谢培松 本报记者 郭鸿静 刘小钰  ）